Delphin Enjolras 

Peintre et aquarelliste français, Delphin Enjolras naît à Coucouron, en Ardèche, en 1865. Il reçoit d’abord une formation générale au pensionnat Notre-Dame-de-France au Puy-en-Velay, avant de se tourner vers la peinture. Monté à Paris, il entre à l’atelier de Gaston Gérard, puis étudie sous la direction de Jean-Léon Gérôme, Gustave Courtois et Pascal Dagnan-Bouveret, figures majeures de l’académisme fin-de-siècle.

Dès la fin des années 1880, Enjolras expose au Salon des Artistes Français, où il présente des portraits et des scènes d’intérieur. En 1889, il y obtient une mention et devient sociétaire du Salon en 1901. Il participe également à plusieurs expositions régionales, notamment à Nîmes et Avignon, où il s’installe une partie de sa vie.

Son œuvre se concentre sur la figure féminine, souvent représentée dans des intérieurs feutrés, éclairés par la lueur d’une lampe ou d’une chandelle. Ces scènes intimistes, composées avec soin, traduisent une recherche constante sur les effets de lumière et la transparence des tissus. Enjolras excelle dans le rendu des reflets sur la peau, la soie ou le verre, ce qui lui vaudra le surnom de « peintre des reflets ».

Ses modèles — jeunes femmes lisant, cousant, écrivant ou se préparant devant un miroir — incarnent une féminité douce et réfléchie, loin de toute ostentation. Dans ces tableaux, Enjolras conjugue le réalisme hérité de Dagnan-Bouveret à une élégance décorative proche de la Belle Époque. Sa technique, souvent mixte — huile, aquarelle ou pastel —, renforce la délicatesse de ses harmonies chromatiques et la sensualité diffuse de la lumière.

S’il reste attaché à une tradition académique, son œuvre traduit un goût certain pour l’intimité moderne, à la frontière du symbolisme et du naturalisme. Il illustre ainsi, avec grâce, l’atmosphère domestique et raffinée d’une bourgeoisie française attachée à l’idée de confort et de sérénité.